十年前，我們都在看這些動畫：《灼眼的夏娜》

在十年前的2005年1，有三部動畫在那時開始播放，並讓那時剛「入宅」的我在觀賞後留下的深刻的印象。

十年也算是一段不太長，但也稱不上短的時間——對和我一樣是在這個年份開始「追番」的動漫迷而言，十年前的作品也還算是記憶猶新。而對於在多年後才開始「入宅」的動漫迷而言，相信這些十年前的動漫，對其認識應該是屬於略有耳聞過，但卻不太熟悉的狀態吧？

這個「十年前」系列，除了想讓當了十年動漫迷的朋友們來個小小的懷舊外，也想讓比較新的一批動漫迷認識一下當年有甚麼熱門的作品。雖然會寫這篇文章，主要還是為了滿足自己那希望疏理個人的「動漫觀賞史」的私心。但如果它同時也能勾起大家的一點回憶，或是能讓大家對十年前的動漫潮流有多一點認識的話，相信這也不失為一則美事就是了。

廢話不多說了，現在就讓我們把時間撥回十年前，來看看這套當時大熱的動畫《灼眼的夏娜》吧。

《灼眼的夏娜》

1. 它掀起了「輕小說改編動畫」的戰幔

如上文所說，雖然《灼眼的夏娜》並非第一部由輕小說改編而成的動畫作品，但卻稱得上為首幾部在動畫界中熱門得大紅大紫的作品。

《灼眼的夏娜》的爆紅所帶來的最關鍵影響，是成功「啟蒙」了不少的動漫迷，讓它們認識到世上有一種小說的類型名為「輕小說」，開始對這樣的小說抱持興趣，並隨之發掘其中更多的作品來看，讓輕小說能遂漸「融入」動畫界。當年，輕小說作為動漫界的「新類型」，其長處在於大部份作者的筆觸都融入了「御宅」的口味，內容裡有不少為動漫迷所熟悉或喜愛的元素，喜愛動漫的人讀起來也會有親切感。

輕小說與動畫相乘，為當時動畫界帶來了新氣象，亦開拓了日後輕小說成為動畫主流選材的局面。

除此之外，更重要的是當年輕小說成功地擴闊了題材上的多樣性，讓動畫界不用再拍第十萬部改編自美少女遊戲，並以校園戀愛為主題的動畫，為動漫迷帶來了新鮮感。

當時優秀的輕小說作品藉改編作動畫而被捧紅，輕小說也被更多人所認識，令其後輕小說也能逐漸建立自己的讀者群，並開始出現讀者間所喜愛的熱門作品。然後這樣的輕小說又會被出版社跟動畫公司相中，被拿去改編成動畫⋯⋯輕小說與動畫的相乘作用，為當時的動畫界帶來了一道新氣象，亦開拓了日後輕小說開始成為了動畫界主流選材的局面。

在促成如此戰局這點上，那些年爆紅的《灼眼的夏娜》是推手之一，這就是它在動畫潮流裡的歷史意義。

2. 它讓釘宮理惠成為了「傲嬌」的代名詞

每個年代都會有屬於自己的偶像，即使是動畫界跟聲優界也是一樣如此。千禧年代的聲優界除了出過「御三家」外，還有這位當年無人不識的女聲優——釘宮理惠。而在《灼眼的夏娜》這套動畫裡，她就是為女主角夏娜配音。

因為夏娜這個角色體型嬌小的關係，其造型根本就像是為釘宮理惠那尖銳、高音且帶點稚氣的聲線量身訂造一樣，實在無法叫人想像到比她還要適合的配音人選。但除了完美配合的角色外，釘宮理惠在這套動畫的演出中最叫粉絲們所津津樂道的，還是要數她揮灑自如的「傲嬌」(ツンデレ)表演。

夏娜這個角色呢，雖然平常在戰鬥時顯得充滿自信，但當開始對男主角悠二產生特殊的感情時，卻會開始顯得手足無措，並且口硬心軟。一言以蔽之，就是動漫裡經典的傲嬌形象就是了。釘宮理惠在《灼眼的夏娜》中，不但能自在地在演出中切換這兩種截然不同的形象，其「傲嬌」一面的演出更是破壞力驚人——其中最經典的，當然要數夏娜那句每當她害羞時，就一定要連說三遍的「吵死了！（うるさい！）」口頭禪了。

好此道者，就會在聽過這句對白後，從此不能自拔地成為了「釘宮病」的患者。如我般的不好此道者，就算不會因此而特別愛上釘宮，也無法不為釘宮的演出留下深刻的印象。至於討厭傲嬌的人，當然也不會喜歡這句對白跟釘宮的演出了，但他們同時不能夠否認的是：就是因為釘宮能把「傲嬌」配得如此出神入化，才會勾起他們這樣的情緒嘛。

在釘宮理惠還是動畫界裡炙手可熱的女聲優的年頭，她所聲演的四位女角，被動畫迷們並稱為「傲嬌四連星」，是為傲驕女角的經典。夏娜自然也是其中的一員，而《灼眼的夏娜》則是四套動畫中最先開始播放的一套。

順帶一提，為男主角配音的日野聰，在另一部同樣是改編自輕小說的動畫《零之使魔》裡亦是聲演其男主角，而剛巧釘宮也有為作品裡的女主角配音，還一樣是個有著傲嬌特質的女孩。當年的「釘宮日野」，也是那些年裡經典的「配音情侶」（有趣的是，其後在動畫《銀魂》中，兩人所聲演的角色則有著兄妹關係）。

感想：「非日常奇幻」的代表作

現在回看這部十年前的《灼眼的夏娜》，雖會覺得其劇情與設定都不算很突出，但仍舊會理解到這部動畫為何能在十年前掀起熱潮——因為細看其設定和世界觀，就會明白到故事所展現的最大魅力，是落在將「日常」場景融入「奇幻」與「戰鬥」，讓觀眾在觀賞時充滿代入感，甚至嚮往其中的情節。

不同於傳統的奇幻作品中，作者經常喜歡自行架構一個世界觀，把讀者帶到一個異世界當中；《灼眼的夏娜》所選擇的造法，卻是把舞台架設在你和我都身置其中的普通小鎮跟校園，然後再套上作者所設定的奇幻事物。在《灼眼的夏娜》的世界裡，火霧戰士在戰鬥時，會張開名為「封絕」的結界，讓她們的戰鬥能隔絕於現世之外，只有身懷寶具「零時迷子」的男主角，才能行走於其中。這樣的設定，確實能給予觀眾很大的想像空間——試想像，原來在我們所不知道的角落裡，還有人在奮力戰鬥呢！

覺得這樣的想像很傻氣嗎？但這就是「非日常」的魅力了，而且這樣的想像對處於少年時期的觀眾們而言，可是特別奏效。少年人呢，理應還是未被現實的沈重壓得透不過氣來，而對生活還抱持一點幻想的一群人。對這樣的年輕人而言，日復一日的上學回家生活，自然是想叫人脫離其中的無聊輪迴了。

「非日常」的吸引之處，在於它告訴讀者，在我們身處的平凡世界與無聊的日常生活裡，原來在我們看不見的地方，還存在一點夢幻的驚喜！「非日常」的作品，能填補少年人對現實的想像裡的空洞，雖然是不現實的奇幻作品，卻反倒能觸動觀眾內心深處的一點渴望。

在這樣的背景下，只要再為作品加上足夠吸引人的角色、足夠緊湊的戰鬥，就自然能完成一條完美的「非日常奇幻」公式，讓觀眾代入其中，看得津津有味了。

我不知道如此公式是否《灼眼的夏娜》首創，但對當時的我而言，這絕對是個頗有新鮮感的故事風格就是了。亦正因為「非日常」是我追看這部動畫的最大動力，所以當二期選擇在故事上糾纏於悠二、夏娜與吉田一美的三角戀時，我就已經開始對這部作品失去興趣，甚至連作為故事終章的第三期也沒能夠看完⋯⋯但作為我「入宅」時初看的幾部名作之一，《灼眼的夏娜》第一期就算以現在的眼光來看，仍是部相當有紀念（與懷念）價值的作品呢。