2017 年是核心科幻迷的夢幻年度，幾部經典科幻作品經典作品一一登上大螢幕，不但雷利史考特的兩部經典科幻作《異形：聖約》、《銀翼殺手 2049》都選擇在這一年上映，甚至連日本動漫科幻經典作品《攻殼機動隊》都變成真人版電影上映了。
可是《攻殼機動隊》到底被改編過幾次呢？
《攻殼機動隊》是由日本漫畫家士郎正宗，於 1989 年首次連載的科幻漫畫。
這部漫畫作品描述 21 世紀，在虛構的日本城市新濱市，經過第三次和第四次非核世界大戰洗禮的近未來。在這個時代，科技已可將人類除大腦外的所有身體器官，以生化、電子化的義體代替，並將人類大腦改裝成與具有網路功能的電子腦。然而新型態的科技必然會產生新型態的犯罪，駭客直接透過網路入侵大腦、竄改記憶的電子犯罪層出不窮 ，日本政府因此專門成立了直屬首相的特別情報機構「公安九課」應對這種新興的犯罪。
《攻殼機動隊》1989 年版的日本版單行本封面。
漫畫的內容集中描述全身都是電子化義體的女主角草薙素子與長官荒卷大輔、半義體化的副手巴特與僅接受過腦部電子化處理的德古沙等人，追查各種電子化犯罪的故事。
「攻殼機動隊」一名意譯則是「裝甲機動防暴警察」。士郎正宗為原本作品起的名字則是英語的「Ghost in the Shell」，只不過在出版時，雜誌社考慮到讀者理解問題，還是選用了日語名稱「攻殼機動隊」，「Ghost in the Shell」則成為副標題，在日本出版時這兩個名稱都是同時出現，打入歐美市場時則選用了英文名「Ghost in the Shell」。
基本上，士郎正宗所創作的《攻殼機動隊》故事主體是一個未來的《不可能的任務》風格的故事。世界觀則是很明確的繼承了《銀翼殺手》與《神經漫遊者》的 Cyberpunk——電馭判客風格。
1982 年上映，由菲利浦狄克原著，雷利史考特導演的《銀翼殺手》是「Cyberpunk」電馭判客的鼻祖之一。
《攻殼機動隊》漫畫當中透過一個特別小組所接到的一個個的任務，去想像未來世界可能發生的各種網路犯罪。劇情相當輕鬆幽默，但往往有探討研究各種科技或社會問題的大段對白文字，漫畫內充滿了關於各種科學技術的描寫，和對哲學及社會問題的討論，大量的文字註解有時甚至比漫畫對白還多，但作中人物性格大多十分詼諧，節奏也較為輕快。
攻殼車的對話是《攻殼機動隊》漫畫當中最有趣的部分。
而《攻殼機動隊》在實質上成為世界知名的科幻作品，則是在 1995 年，由押井守導演，伊藤和典根據士郎正宗的原作重新編劇的動畫電影版。動畫電影描述公安九課因為一件外國政要的刺殺案而開始追查神秘的駭客「傀儡師」的故事。全片的故事主體都集中在主角草薙素子對生命意義的探究，而片尾草薙素子在同僚巴特的協助與掩護下，與傀儡師完成融合並且脫離政府掌握。電影的氛圍十分嚴肅、沉重。
1995 年版的《攻殼機動隊》中文預告。
這部動畫電影不僅在日本被視為是日本動畫史的里程碑，對於歐美的影視界也產生了重大的影響，像是《駭客任務》導演華卓斯基姐妹，在接受訪談的時候也表示押井守的《攻殼機動隊》是他們的啟發來源之一。
1999 年電影《駭客任務》中尼歐甦醒的片段，片中的夢境與後腦的接入裝置，概念來源之一是來自於《攻殼機動隊》，不過《攻殼機動隊》並不是唯一的啟發來源，《神經漫遊者》小說中的女主角莫莉擁有「覆蓋住眼眶的透鏡」，這個外型概念成為《駭客任務》當中崔尼蒂與《攻殼機動隊》中巴特的外型源頭。
《攻殼機動隊》這部動畫電影是有續集的，押井守在 2004 年推出了續集《攻殼機動隊 2: Innocence》，延續第一部電影中草薙素子與「傀儡師」融合後下落不明的劇情，不過主角不再是草薙素子，而是素子原本的副手巴特。
《攻殼機動隊 2: Innocence》日本版預告
這部電影版在眾多的《攻殼機動隊》作品當中是較少被人提及的，不過卻是我個人最喜歡的一部，因為主角巴特的思緒與生活都讓我這個直男大起共鳴，我個人最為鍾愛的一場戲，是主角巴特工作完之後，獨自走路回家，配上了 River of Crystals 這首歌，回到家之後，家裡只有一隻狗陪著他，他在家裡的工作只有幫狗狗準備晚餐，而且還精心調配（只是那牌子似乎是中國貨）。餵完狗之後，他一個人坐在躺椅上喝啤酒。
押井守花了整整四分鐘在描述巴特的私生活，觀眾也透過這場戲去陪著巴特體驗他的寂寞，很憂鬱，但也很浪漫，我覺得每個男生看到這場戲，應該都會覺得巴特既有品味又超酷的。
片中出現的巴特愛犬巴吉度，源自於押井守的愛犬 Gabriel，也是他電影當中經常出現的作者簽名。
由於電影版的《攻殼機動隊》受到廣大歡迎，製作這部動畫電影的公司 Production I.G，在 2002 到 2006 年間推出了由神山建治導演的兩部電視動畫版。
2002 年的《攻殼機動隊 S.A.C》片頭 ，使用了電腦動畫來描繪草薙素子。
神山建治版本的《攻殼機動隊》的故事不再像押井守的版本著重於哲學議題的探討，劇情走向較接近漫畫原作的刑案偵查劇，含有大量的政治影射，故事走向仍舊是較為嚴肅的成人路線，不過原作漫畫裡的甘草夥伴攻殼車在這個系列當中加入故事主軸，成為劇情中較為幽默詼諧的段落。而電視版《攻殼機動隊》的主線劇情，被整合為兩部 OVA《攻殼機動隊：S.A.C. 笑面男》與《攻殼機動隊：S.A.C. 個別的十一人》，不過這兩部 OVA 的故事也與電視動畫版的劇情不太相同，算是獨立存在的故事。
《攻殼機動隊 S.A.C 2nd GIG》片頭，音樂由菅野洋子作曲，已故的歌手 Origa 演唱。
到了 2006 年，神山健治又再基於電視版的世界觀製作了續集電影《攻殼機動隊 S.A.C. Solid State Society》，再一次的改編了漫畫當中「傀儡師」部分的劇情。神山建治版的《攻殼機動隊》在日本動畫迷當中有非常高的人氣，由菅野洋子擔綱的電子音樂也相當受歡迎，2011 年這部劇場版還被重製為 3D 版上映。
由於《攻殼機動隊》系列居高不下的人氣，2013 年 Production I.G 第三度推出了由黄瀬和哉導演，沖方丁編劇的 OVA 系列《攻殼機動隊 ARISE》，故事內容講述具有軍人身分的草薙素子在加入公安九課前的前傳故事。算是與之前故事都沒有關聯的新版原創故事，而原作者士郎正宗依舊在本系列負責了故事統籌。
黄瀬和哉版的《攻殼機動隊 ARISE》講述草薙素子年輕時的故事，這個版本的素子比較不成熟，有時候還會害羞。
2015 年，基於此故事觀的電影劇場版《攻殼機動隊 新劇場版》上映，再次描述了公安九課的組建過程，只不過這一次，劇情不再單以草薙素子的故事為主，雖然素子依舊是主角，但是電影大幅度的強化九課成員團隊合作的細節，讓這一版的《攻殼機動隊》更像是未來版的《不可能的任務》。
《攻殼機動隊 新劇場版》新劇場版預告。
不過，雖然《攻殼機動隊》衍生了上述這一系列的影視作品，但是基本上每一部作品都互不隸屬，也沒有關聯，故事線也都是獨立的，因此每一個版本都可以獨立欣賞。
《攻殼機動隊》的歷代作品，截至 2017 年，共有五個系列作，每部作品都是獨立故事，彼此之間是沒有關聯的。（圖表提供：難攻博士）
而動畫版之外，《攻殼機動隊》的故事版權早在 2008 年就被夢工廠給買下，然而電影的製作卻一直都沒能拍板定案。反而是押井守，在 2001 年與編劇伊藤和典合作推出過一部真人電影《歡迎光臨虛擬天堂》（Avalon），當中描述了一個虛擬實境的遊戲世界「阿瓦隆」，許多的概念都看得出《攻殼機動隊》的延伸。
《歡迎光臨虛擬天堂》中虛擬世界的戰場片段。
而原版《攻殼機動隊》的製作案在輾轉規劃了多年，直到 2016 年才終於開拍，導演是曾執導過《公主與狩獵者》的魯伯特山德斯，女主角「少校」則由史嘉莉喬韓森飾演，她的上司荒卷大輔則由北野武擔綱，茱麗葉畢諾許演出負責維護少校身體的歐萊特博士，視覺效果與人物造型都很明顯的，貼近 1995 年押井守版本的《攻殼機動隊》。
裝甲機動防暴警察…這…殼者，軀殼也
Avalon是《攻殼機動隊》的延伸…嗯…
並不是說Avalon是《攻殼機動隊》的續集，而是說裡面有很多的一些創作概念都明顯是來自於《攻殼機動隊》，像是妹妹頭的女主角，還有最後那個女孩與魁儡師的長相近似，介紹這部的目的，是為了要說真人電影的領域，在2017年之前，畫面最接近攻殼動畫版的就是Avalon
電視版《攻殼機動隊》的主線劇情，被整合為兩部 OVA《攻殼機動隊：S.A.C. 笑面男》與《攻殼機動隊：S.A.C. 個別的十一人》，不過這兩部 OVA 的故事也與電視動畫版的劇情不太相同，算是獨立存在的故事。
上面這段為什麼前後矛盾？既是由主線劇情整合而來，又如何能與電視動畫版的劇情不太相同？
簡單的說就是拿電視版的畫面重新剪了一個故事，這個故事跟電視版的劇情不一樣，所以只能算是獨立存在
所以會和原本的主線劇情不一樣？不是啊我都看過好幾次啊這明明就是電視動畫去掉支線故事後的精簡版啊。
的確是有加入少量的劇情片段～這有點像是鋼彈電視版跟鋼彈0079電影版的故事，兩者獨立存在的意思
除非是有新增原本沒有的片段或走向不同的結局，不然我實在想不出這兩部OVA要怎麼和原本的電視版劇情不同。